三、融合延伸舞台空间
       “舞台空间不仅是一个对演员表演有用的物理空间，通过符号化，它还是一个供审美知觉关照的审美空间” (《舞台设计美学))胡妙胜)。
舞台美术家一直努力地用布景与灯光创造这种空间，电视综艺晚会用二维的电视画面表现多维的舞台空间，光与景的融合有利于电视综艺晚会舞台空间的延伸。

       1.光对景的作用。”景是本。光是灵”。光对景的染色除了营造特定的舞台气氛。还可以通过色彩的冷暖对比来增强舞台空间感。同时。光的明暗层次对比，不同光角度所造的阴影，都可以延伸舞台空间感觉。这也是光对于景空间的再创造。 
       2.通过光束和光点创造虚空。在戏剧舞台上。人眼很容易接受舞台布景的黑区”这是由于人眼比电视摄像机对光有更宽的适应能力。但在电视综艺晚会中，灯光设计者非常在意美术场景所呈现的样式——”封闭”的还是”开放”的。一般来说，开放式舞台场景灯光更容易创造虚空。通过烟雾的作用，光束和光点穿插景片的”黑区”之间。使得电视画面更透”，舞台空间更深，而且还能满足电视画面构图的需要。否则，”黑洞”在电视镜头上会显现”蒙”、呆板”。如何让电视综艺晚会的舞台空间虚实结合。这就是双方的设计者需要共同思考的问题。美术设计不要一味地堆砌布景，灯光设计也不要一味地展示自己，需要两者巧妙的结合。 
       美术场景不是一件完整的作品，只有通过与光的结合、演员的表演等综合因素才能体现美术场景的价值，也就是必须考虑其他元素存在的可能性。灯光设计也是如此这也是纯美术与美术设计的区别所在。例如中央电视台《音画时尚》的舞台，舞台设计提供一个“8”型台阶。背景中间灯架吊挂有电脑灯与筒子。两边视频装置，再后面是不规则的星灯。在烟雾的作用下，伴随音乐的节奏。电脑灯的光束形成流动的“光景”，光束的运动交叉产生透视感，星灯的光点在近景时参与画面构图，远景时使得舞台空间空旷、深远。

四、融合增强舞台的装饰性 
       电视美术在电视综艺晚会中的作用除了主题性、功能性。还有一个重要的特点——装饰性，追求一个美的舞台场景。是每一位设计师的共识，这也是现在观众对电视视觉效果的需求。我们从建筑艺术、装饰艺术、广告艺术中寻求电视美术设计新的节奏与现代意识。新灯光技术和新舞台材料的出现。也丰富了舞台美术的现代装饰感。光与景的有机融合增强了电视综艺晚会舞台的装饰性。 
       1.随着灯光技术的发展，出现了色彩、造型多样的灯饰装置。除了常见可随意造型的色皮灯带和霓虹灯以外，新出现的冷级灯管通过灯体变色，可以结合美术景片进行勾边。也可以造型装饰图案。自发光灯饰在电视画面上装饰性强、装饰感现代，但使用时要注意小面积的灯饰发光亮度可以高一些。大面积灯饰的发光亮度要低。因为景片灯饰过亮容易造成人物光太暗。可以把光源遮挡起来，使用光晕效果显得光斑更加柔和，同时灯饰也可以通过效果控制器，结合音乐的节奏进行频闪跳动。灯饰的造型、色彩、亮度不要太多太乱，要统一在整个舞台大气氛之中。 
       2.景的染色。21世纪的舞台是灯光与材料的世纪，新材料与新灯光技术的发展丰富了舞台舞台美术的表现手法，捷克著名的舞台美术家斯沃博达说：”利用光与投影代替颜料画的布景，这就是未来”。光对于景的染色比景片的固有色更富有变化，而且光色比绘画颜色在电视成像中更加亮丽，与景的结合更具装饰感。光对于景的染色分正投与背投两种。正投时要求有适当的灯位和出光角度，在保证充分染色的同时尽可能不打在演员身上。而且美术设计者对景片材质的反光程度有预见性。灯光设计可以针对摄像机位适当调整灯光角度，避免反光的高光点进入摄像机反投时灯光要有足够的投射空间，选择合适的投射角度，美术设计者要注意把握景片的透明程度，既要满足反投时景片的亮度，又要避免光源”穿帮”和景片龙骨”穿帮”，现在的透明材料如：有机玻璃、阳光板、灯箱布等，在材质透明上有不同的选择，也可以在景片上加以硫酸纸或柔光纸柔化光斑，使得景片染色均匀柔和。 
       光与景融合的好坏应作为判断电视美术与灯光门类创作优劣的一个重要标准。只有光与景有机融合、精诚合作。才能创造一个充满生机、富有时代感的电视综艺晚会舞台场景。